儿童音乐启蒙：儿歌视唱即兴伴奏精选曲目与教学实践（附实用技巧）141

亲爱的家长朋友们，尊敬的幼教同行们，大家好！我是中国儿童教育领域的一名长期耕耘者。今天，我非常荣幸能与大家共同探讨一个充满乐趣且富有教育意义的课题——儿歌视唱即兴伴奏。在儿童音乐教育的广阔天地中，视唱与即兴伴奏如同两翼，能帮助孩子在高飞中领略音乐的魅力，激发他们与生俱来的音乐潜能。

我们都知道，音乐是开启儿童智慧、陶冶情操的金钥匙。它不仅能促进听觉、节奏感、乐感的发展，更能培养孩子的专注力、记忆力、创造力以及情感表达能力。而儿歌，作为孩子们最亲近的音乐形式，其朗朗上口的旋律、生动有趣的歌词，是进行音乐启蒙的最佳载体。当我们将儿歌的“视唱”（看谱唱歌）与“即兴伴奏”（在理解旋律和和声基础上，灵活地为歌曲配上伴奏）结合起来时，便为孩子打开了一扇通往音乐深度学习与自由创造的大门。

本文将从儿童音乐教育专家的视角，深入解析儿歌视唱即兴伴奏的重要性、教学原则，并为大家精心挑选一系列适合不同阶段的儿歌曲目，同时提供详细的伴奏实践指导与实用教学技巧，旨在帮助家长和老师们更好地引导孩子们享受音乐、创造音乐。

一、为什么儿歌视唱即兴伴奏如此重要？

儿歌视唱即兴伴奏，绝不仅仅是简单的“唱歌加弹琴”，它是一项综合性的音乐实践活动，对儿童的成长发展具有多方面的积极意义：

1. 全面提升综合音乐素养：
听觉与节奏训练： 视唱过程要求孩子准确辨别音高、掌握节奏，即兴伴奏则进一步深化了对和声、织体的听觉感知。
乐理启蒙： 在实践中认识音符、休止符、拍号、调性、和弦等基础乐理知识，变枯燥为有趣。
手眼耳脑协同： 眼睛看谱，嘴巴唱歌，耳朵听音，大脑思考和弦与伴奏型，双手演奏，多感官、多部位的协调联动，极大地促进了儿童神经系统的发展。
创意思维与表达： 即兴伴奏的“即兴”二字，鼓励孩子在既定框架下自由发挥，尝试不同的伴奏型、和弦进行，培养其创新意识和音乐表达的自信。

2. 激发学习兴趣与成就感：
即时反馈的乐趣： 孩子能立刻听到自己唱的和弹奏出的音乐，这种即时反馈带来的成就感是其他学习方式难以比拟的。
自由创造的愉悦： 即兴伴奏允许孩子根据自己的理解和感受去“玩”音乐，这种高度的自主性会让他们觉得音乐学习是充满乐趣的。
互动性增强： 无论是师生互动还是亲子互动，共同完成一首儿歌的视唱伴奏，都能增进情感交流，提升学习动力。

3. 培养音乐感受力与情感表达：
通过对歌曲旋律、歌词的理解，并选择合适的伴奏情绪，孩子们能够更好地感知音乐所蕴含的情感，并学会用音乐来表达自己的内心世界。

二、儿歌视唱即兴伴奏的教学核心原则

在开展儿歌视唱即兴伴奏教学时，我们需要遵循以下几个核心原则：

1. 兴趣为先，寓教于乐： 将音乐学习融入游戏、故事、律动中，让孩子在轻松愉快的氛围中自然而然地接触和学习。避免死记硬背，强调动手实践。

2. 循序渐进，由简入繁： 从最简单的旋律和单音伴奏开始，逐步引入更多音符、复杂节奏、和弦、伴奏织体。切忌揠苗助长，挫伤孩子的积极性。

3. 多感官协同，手眼耳脑并用： 鼓励孩子在视唱时用手拍打节奏，在伴奏时用心聆听和弦效果。将“看、唱、听、弹、想”五位一体地结合起来。

4. 鼓励创新，不怕犯错： 即兴的本质就是创造，要给予孩子足够的空间去尝试，即使弹错了也不要批评，而是引导他们去思考“为什么错了？怎么改会更好？”保护孩子的创造火花。

5. 示范与引导并重： 教师或家长要做好示范，让孩子清晰地看到和听到正确的范例。同时，更重要的是通过提问、启发、合作等方式，引导孩子自己思考和解决问题。

三、精选儿歌推荐与即兴伴奏实践

选择适合的儿歌是成功的关键。我们推荐的儿歌应具备以下特点：旋律优美动听、节奏规整简单、歌词积极向上、和声色彩明确且常用。

（一）启蒙阶段：单音与简单节奏（适合初学者，如幼儿园小班、中班）

特点： 旋律简单，音域窄，节奏平稳，通常只涉及一到两个和弦。

推荐歌曲：
《小星星》： C大调，旋律由五个音构成，节奏简单，和弦只有C和G7（或G）。
《两只老虎》： C大调或G大调，旋律记忆度高，节奏鲜明，和弦通常为I级和V级。
《粉刷匠》： C大调，旋律活泼，引入了I-IV-V级和弦，但和声转换清晰。

伴奏实践指导：
识谱与视唱： 先让孩子跟着琴声或老师的演唱，熟悉旋律和歌词，然后尝试对照简谱或五线谱（大音符版）进行视唱，确保音准和节奏。
左手单音根音伴奏： 这是即兴伴奏的起点。教孩子在歌曲的强拍或每小节的第一拍，用左手弹奏当前和弦的根音。例如，C大调的《小星星》中，遇到C和弦弹C，遇到G7和弦弹G。
右手旋律视唱，左手简单节奏型： 待孩子熟练掌握左手根音后，可以尝试让左手在根音基础上加入简单的节奏型，如每拍弹奏一次根音，或第一拍弹根音，第三拍弹五音，右手继续视唱旋律。
手位与指法： 强调正确的手型和指法，让孩子适应键盘操作。

（二）进阶阶段：常用和弦与基础织体（适合有一定基础者，如幼儿园大班、小学低年级）

特点： 旋律更丰富，音域略宽，节奏型略复杂，常用和弦（I、IV、V7）频繁出现。

推荐歌曲：
《我爱北京天安门》： C大调，旋律庄重，I-IV-V7和弦运用自然。
《小红帽》： G大调，故事情节有趣，和弦色彩明亮。
《打电话》： F大调，旋律模仿性强，可初步感受F大调的和弦色彩。

伴奏实践指导：
和弦学习： 教授孩子C、G7、F、Am等常用三和弦或七和弦的构成音和手位。通过“听辨游戏”加强孩子对和弦色彩的感知。
左手柱式和弦伴奏： 让左手在低音区弹奏柱式和弦（根音、三音、五音同时按下），右手继续视唱旋律。这是从单音伴奏到和弦伴奏的关键一步。
分解和弦伴奏： 在柱式和弦熟练后，可以引入简单的分解和弦，如阿尔贝蒂低音（左手根音-五音-三音-五音），或八度分解（左手根音和高八度根音交替）。
和弦走向的感知： 引导孩子通过聆听，预测下一个可能的和弦，增强乐感。
节奏型变化： 鼓励孩子在左手伴奏中尝试不同的节奏型，如切分节奏、附点节奏等，使伴奏更具表现力。

（三）拓展阶段：和弦替换与创意变奏（适合有良好基础者，如小学中年级）

特点： 歌曲情绪更丰富，可能涉及一些非功能性和弦的运用，或在某个和弦上进行创意发挥。

推荐歌曲：
《泥娃娃》： 旋律优美，情感真挚，在原有和弦基础上可尝试进行简单的和弦替换。
《世上只有妈妈好》： 情感丰富，可尝试不同伴奏风格和织体来表达歌曲情绪。
《春天在哪里》： 活泼开朗，节奏变化多样，适合进行节奏型和织体的创意变奏。

伴奏实践指导：
简单和弦替换： 引导孩子尝试用Am代替C和弦，或用Dm代替F和弦等，在不改变歌曲基本色彩的前提下，增加和声的丰富性。例如，在C大调歌曲中，将某个C和弦替换成Am和弦，观察和弦色彩的变化。
伴奏织体多样化： 尝试更多样的伴奏织体，如华尔兹节奏、进行曲节奏、琶音伴奏、分解和弦与柱式和弦结合等。
创作前奏、间奏、尾声： 鼓励孩子在歌曲的开头、段落之间和结尾处，根据歌曲主题即兴创作几小节的音乐，这极大地考验了孩子的乐感和创造力。
变奏练习： 尝试在保持旋律不变的前提下，改变伴奏的节奏型、和弦进行或织体，从而展现出不同的音乐风格和情感。
不同调性尝试： 在熟练C大调后，鼓励孩子尝试在G大调、F大调等其他简单调性下进行视唱和伴奏，拓展音乐视野。

四、即兴伴奏的实用技巧与教学策略

以下是一些实用的教学技巧和策略，帮助老师和家长更好地引导孩子：

1. 乐理基础先行： 在即兴伴奏之前，确保孩子对音阶、常用和弦（大三和弦、小三和弦、属七和弦）的构成、音级关系有基本认识。可以通过“搭积木”的方式来学习和弦构成，形象有趣。

2. 模唱与听辨并行： 培养孩子的“音乐耳朵”至关重要。多做模唱练习，让孩子准确模仿音高和节奏。多做听辨练习，如听辨音阶上下行、和弦色彩（大调明亮、小调忧伤）、节奏快慢等。

3. 节奏感训练： 运用拍手、跺脚、身体律动、节奏卡片、节奏接龙等多种方式，强化孩子的节奏感。这是视唱和伴奏的基石。

4. 和弦走向的感知与记忆： 通过多弹多听，让孩子逐渐记住常见和弦的连接规律（如C-G7-C，C-F-G7-C）。可以编一些小口诀或手势帮助记忆。

5. 伴奏织体的多样性： 从最简单的左手根音开始，逐步增加难度。如：

根音 -> 根音加五音 -> 柱式和弦 -> 分解和弦 -> 八度分解 -> 阿尔贝蒂低音。
同时，鼓励孩子在同一首歌曲中尝试不同的伴奏织体，感受其带来的情绪变化。

6. 教师的示范作用： 老师或家长要善于示范，不仅要示范如何弹奏，更要示范如何思考，如何尝试不同的伴奏方式。在示范时，可以故意犯一些“小错误”，然后引导孩子一起思考如何改正，这能激发孩子的参与感。

7. 鼓励即兴创作： 给予孩子积极的肯定和支持，哪怕他们弹出的伴奏并不完美。即兴伴奏的核心在于“即兴”，过程比结果更重要。可以让他们为自己编的小故事配乐，或者为简单的儿歌旋律进行自由伴奏，不设限制。

8. 营造轻松愉快的氛围： 音乐学习应该是快乐的。避免过于严格的要求和长时间的枯燥练习，可以把视唱即兴伴奏变成家庭音乐会、班级小表演，让孩子在表演中获得自信和乐趣。

结语

儿歌视唱即兴伴奏是一项充满魔力的音乐活动，它不仅仅是技能的训练，更是对孩子内在音乐感知、理解和表达能力的全面开发。通过它，孩子们能够真正地“玩”转音乐，从被动接受变为主动创造，体验到音乐带来的无限乐趣与成就感。